Музыка, несущая мир

Medwyn Goodall & Terry Oldfield – Om
vestnik_mira
 
Gemini Sun records, 2007

1. Eastern Sunrise
2. Mystery
3. Angel Keeper
4. Time
5. Inner Journey
6. Tenderness
7. OM
8. Crystal Fields
9. Voyage
10. Mahayana

 
  Видимо, идея совместного альбома родилась у Гудалла и Олдфилда достаточно давно – еще когда второй выпускал свои альбомы на лейбле первого, а потом оба музыканта переместились под крыло компании Gemini Sun records, которая и выступила инициатором совместного релиза. Взяв за основу творчества одно из самых знаменитых сочетаний букв на Земле, Мэдвин и Терри смешали со свойственным им обоим профессионализмом традиции и штампы new age музыки, сдобрив их виртуозным, кристально-чистым исполнением и аранжировками от приглашенных друзей. Эти самые друзья, а именно Карл Мэдиссон, Гай Свинс, Стивен Пейдж, Пол Лаулер и другие, имея непосредственное отношение к выпускающему лейблу, отвечают на альбоме за атмосферное синтезаторное марево и клавишные пассажи. Сами же виновники торжества распределили свои силы ожидаемо – Гудалл взял в руки акустическую гитару, а Олдфилд традиционно сделал выбор в пользу флейты. Не менее ожидаемой и предсказуемой получилась и музыка – неторопливые, гармоничные мелодии, меланхоличное подрагивание струн, мечтательное и чарующее пение флейты. Терри выстраивает сложные лабиринты воздушного звука, и Мэдвин отвечает за спокойные и душевные зарисовки, и сочетание этих элементов позволяет почувствовать исходящие от музыки свет и тепло. Правда, ничто, кроме названий композиций и нескольких флейтовых партий не наводит мысль о священной мантре и теме восточных медитаций, музыка, скорее, универсальна и лишена религиозных и философских границ. Не лишена она, увы, частых самоповторов – ближе к концу может показаться, что вот точно такая же мелодия звучала в самом начале, да и вообще, не мешало бы немного разнообразия. Но это так, поверхностная критика – на самом деле альбом хорош, красив, и достоин прослушивания. Настоящий пропуск в волшебные миры двух великих композиторов. 

http://www.geminisunrecords.com

Miten & Deva Premal – Soul in Wonder
vestnik_mira
 
1. Through the Eyes of An Angel (For Deva)
2. Lokah Samasta
3. Calma E Tranqilidade
4. Awakening
5. Humaniversal
6. Twameva
7. Fly High / Om Shree Rama (For Disha)
8. You Gotta Move
9. Inarticulate Speech of the Heart
10. Free Spirit (Ashes To Ashes)

  Продолжая свое совместное путешествие по жизни, Митен и Дэва Премал дарят слушателям свой новый альбом «Soul in Wonder», может быть, одну из самых совершенных своих работ на сегодняшний день. Наверное, только люди, находящиеся в состоянии постоянной влюбленности и полные поистине детской тяги к познанию мира способны написать настолько светлую и теплую музыку. В основе ««Soul in Wounder» - песни под акустическую гитару, с текстами, призывающими к любви, самосовершенствованию, возрождению утраченной многими способности удивляться и наслаждаться жизнью. Все эти песни имеют богатую и разнообразную аранжировку, в которой сочетаются ритм перкуссии и космическая безмятежность («Twameva»), нежные переборы клавиш пианино («Awakening») и пение птиц в весеннем саду («Fly High / Om Shree Rama»). Альбом эклектичен – в нем поющие чаши, древние мантры, исполненные Дэвой, и шепот бансури Мануса переплетаются с современными музыкальными традициями и технологиями, обрастая то расслабленным ритмом регги («Lokah Samasta»), то блюзовыми элементами («You Gotta Move»). Лучшие свои произведения музыканты, как и положено, посвящают своим любимым, и открывающая диск песня «Through the Eyes of an Angel» с посвящением «For Deva» - одна из самых запоминающихся вещей на альбоме, наравне с несравненными «Calma E Tranqilidade» и «Humaniversal». Кажется, что через музыку Митен и Дева передают своим почитателям частичку себя, своей любви, которую они обрели много лет назад в день своей встречи. Благодаря этому, «Soul in Wonder» можно смело отнести к тем дискам, при описании которых фразы «слушать музыку» и «получать удовольствие» можно использовать как синонимы. 

www.devapremalmiten.com
www.devapremal.ru
www.prabhumusic.net

Jonathan Goldman – Celestial Yoga
vestnik_mira
 
1. Inner Light ( 22:37)
2. Journey To Samadhi ( 22:55)
3. Awakening ( 21:38)

 
  Джонатан Голдман – американский исследователь, писатель, гуру и музыкант, прославившийся созданием целебной и медитативной музыки с использованием специальных «бинауральных» звуков, воздействующих на сознание слушателя. Сейчас этим никого не удивишь, и множество авторов промышляют тем же, однако, пионеров «жанра» знать и уважать, безусловно, стоит.
  В названии альбома, как это свойственно в подобной музыке, заложены и смысл произведения, и цель его практического применения, и даже описаны основные элементы звучания. Слово «Yoga» говорит о том, что, по версии создателя, альбом идеален для занятий всевозможными техниками и упражнениями, слово «Celestial» подразумевает загадочную «космическую» музыку, гармоничную и одухотворенную. Так и есть – три части альбома состоят из размытых синтезаторных звуков, сливающихся в протяжные, аморфные мелодии, фоном для которых служит статичный электронный гул (видимо, те самые бинауральные звуки). Также присутствует электрогитара, выдающая психоделические партии, идеально вписывающиеся в музыку, и трансформированные партии хора, словно волны космического ветра, создающие тот самый «Celestial». Музыка, в принципе, простая, (иногда даже очень), но обладающая одной интересной особенностью – она требует к себе пристального внимания. Стоит немного отвлечься от прослушивания, начать воспринимать ее в фоновом режиме, как она мягкими, но сильными щупальцами притянет к себе внимание вновь, заставит погрузиться в себя и окутает плотным коконом. Хорошо это или плохо для обычного слушателя, воспринимающего музыку в качестве средства для отдыха и релаксации, сказать трудно, но для людей, которые готовы к подобным состояниям и переходам на новые уровни восприятия, этот альбом незаменим. 

www.healingsounds.com

Capitanata – Om Chant
vestnik_mira
 
CapitanArt, 2007

1. Om Chant (59:06)

  Очередное исполнение самой известной мантры, записанное известным итальянским исполнителем Capitanata при участии Ламы Горка. Звук «Ом» в названии альбома всегда должнен настраивать на медленную, медитативную музыку с отголосками восточной культуры. Создатели этого диска, как не трудно догадаться, от этой нормы не отступили не на шаг – Capitanata извлекает звон и вибрации из поющих чащ, а Лама распевает священное слово. Запись альбома происходила на вершине одной из гор Гималаев, на высоте 1900 метров над уровнем моря, и, помимо музыки, включает себя и те звуки, которые окружали музыкантов в момент творения. Пение птиц стало немаловажной частью альбома, но также важна та тишина, которая присутствует на записи – это та самая тишина гор, заснеженных вершин, тишина космоса, который стал в этот момент на 1900 метров ближе. На фоне этого прикосновения к вечности музыка не теряется, но, если честно, страдает неким однообразием – сначала несколько минут слышен ритмичный звон, потом его сменяет пение, затем все повторяется, замыкаясь в бесконечном цикле. Вибрации голоса и вибрации чаш не сливаются воедино, они набегают как волны, вымывая из сознания повседневность и заставляя уходить вглубь себя, медитировать, стучатся в двери познания. Немного не дотягивая до статуса незабываемой музыки, которую захочется слушать снова и снова, альбом, тем не менее, идеально подходит для практических занятий. 

www.capitanart.it

Grollo & Capitanata – Reiki: Heart to Heart
vestnik_mira
 
Oreade Music, ORM 65442, 2008

 
1. Reiki: Heart to Heart (63:52)

      Не являясь адептом Рейки, автор этих строк, тем не менее, с большим интересом относится к музыке, выходящей под маркой этого духовного течения. Видимо, что-то заложено в этом учении, отчего практикующие его музыканты пишут настолько чистую и умиротворяющую музыку, полную покоя и света. Для этого релиза с весьма предсказуемым названием музыку создали представители итальянской new age сцены, гитарист Альберто Гролло и мультиинструменталист Капитаната, выпустивший за последнее десятилетие огромное количество разноплановых релизов. 
      «Reiki: Heart to Heart» совершенно традиционен, насколько может быть традиционен диск с подобным названием. Умиротворяющий шорох волн, поющие птички, нежные колыбельные флейты и трогательные гитарные пассажи на фоне атмосферных синтезаторов – простой набор, опробованный не одну сотню раз огромным количеством музыкантов по всему миру. Можно даже обозвать такую музыку «прикладной» и «фоновой», но разве не приятно погожим деньком откинутся на спинку кресла, и, вслушиваясь в витиеватые гармоничные мелодии, просто отдохнуть? Так или иначе, но у проверенного многими совместными работами дуэта Гролло и Капитаната альбом получился хорошим, миссию свою выполняющим, вступающим в резонанс с тонкими струнами души и помогающий отодвинуть на время в сторону проблемы повседневные проблемы. 

www.capitanart.it
www.oreade.com

Deva Premal - Sings The Moola Mantra
vestnik_mira
 

 
1. Moola Mantra (Invocation) (10:25)
2. Moola Mantra - Part I (15:43)
3. Moola Mantra - Part II (10:16)
4. Moola Mantra - Part III (12:42)
5. Moola Mantra – Incantation (2:54)

  Диск «Moola Mantra» всемирно известной исполнительницы Дэвы Премал получился, пожалуй, самым концептуальным и возможно, самым интересным в ее творчестве. Впервые Дэва сконцентрировала свои усилия на исполнении одной-единственной мантры, пронеся ее через весь альбом, сделав тем самым стержнем, вокруг которого музыканты выстраивают настоящую симфонию. Мула мантра, созданная духовными учителями Шри Багваном и Шри Амма посвящена Всеобщему Единству, и именно его постаралась (и весьма удачно) привнести в свою музыку Премал. 
  Разделенный на пять частей (три основные части, вступление и окончание), альбом слушается как единое произведение. Заслуга здесь не только Дэвы, но и приглашенных музыкантов, таких, как Манус (бансури), Джаи Юттал (известный исполнитель мантр здесь, правда, не поет, а играет на дотаре, инструменте, похожем на домбру), Кит Валкер (пианино), Питер Ван Гелдер (ситар), Бенжи Вертеймер (эсрадж, или малый ситар), и, конечно, Митен, спутник певицы в жизни и творчестве. Собрал этих людей вместе знаменитый продюсер и композитор Бен Лэйнбах, взявший на себя клавишные инструменты, гитары, барабаны и перкуссию. Такой мощный состав не просто музыкантов, но единомышленников, не мог не записать замечательную во всех отношениях музыку. «Вступление» начинается со звуков ситара, в которые постепенно вплетается легко узнаваемый голос Дэвы. Вместе они словно создают вокруг слушателя защитный кокон, который отодвигает в стороны привычный повседневный шум, создают ощущение гармонии и тепла. В их диалог вступают нежные и невесомые мелодии флейты бансури, и вместе они плетут тонкую вязь звуков. Три основные части альбома – это непосредственное исполнение Мула мантры. Премал, как и всегда, нашла оптимальное сочетание слов и музыки, отчего священные тексты воспринимаются необычайно легко и сразу же ложатся на слух. Сами композиции построены на чередовании голоса исполнительницы и партий музыкальных инструментов – сменяя друг друга под мерный перестук перкуссии и таблы, эти элементы сливаются в единое целое, не дают потерять нить повествования, не позволяют отвлекаться, восхищая и поражая красивыми, гармоничными мелодиями. Бансури сменяет ситар, рояль вступает вслед за скрипкой, переборы акустической гитары ложатся на невесомые синтезаторные атмосферы – этот оркестр демонстрирует удивительную слаженность и то самое Единство, заключенное в мантре. Цель альбома полностью достигнута, из Единства родилась великолепная музыка, которая поможет расслабиться, открыть новый мир, соединиться с чем-то Божественным и Светлым. Прекрасный диск, к которому хочется возвращаться снова и снова. 

www.devapremalmiten.com
www.devapremal.ru
www.prabhumusic.net
 

2002 - A Word in the Wind
vestnik_mira
 
2002 - A Word in the Wind
Gemini Sun records, 2009

1. 1054 A.D.
2. A Word in the Wind
3. Spirit Moves
4. Ancient Circle
5. Promise of the Ocean
6. Free to Fly
7. Rain Dance
8. The Singing Stone
9. Dreaming Cloud
10. Mirage
11. Trismegistus
12. Seven Rays
  Отметившись в конце прошлого года альбомом с перепевками рождественских гимнов (видимо, каждый уважающий себя музыкант обязан записать подобный альбом), семейный дуэт «2002», по прошествии достаточно короткого времени, выпустил свой новый диск, «A Word in the Wind». Основная тема данного произведения – исчезнувшие цивилизации и тайны, которые они унесли с собой в неизвестность. И вот что хочется отметить сразу – «Слово на ветру», пожалуй, лучший альбом дуэта, и одновременно революционная работа, открывающая музыкантам новые просторы для творчества. Ранние безмятежно-приторные мелодии с вокализом под Enya теперь сменились напряженным ритмом, который виртуозно приписан для каждой композиции. На месте остались райские флейты, выводящие воздушные пассажи, никуда не делись и скрипки вместе с пианино, но теперь они облекают свое звучание в стройные, четко прописанные мелодии, которые моментально «застревают» в ушах слушателя. Обращение к тайнам прошлого обернулось ритуальной перкуссией, в ломкой дроби которой угадываются и танцы индейцев, и кружение дервишей, а открывающее и закрывающее альбом горловое пение тибетских монахов создает чувство причастности к чему-то загадочному и необыкновенному. Это также первый альбом «2002», на котором все композиции слушаются с неподдельным интересом, не опускаясь до уровня звуковых обоев. Настоящие хиты альбома – «Rain Dance» и «Mirage». Обязательно найдите этот альбом, если вы любите ранние альбомы Мэдвина Гудалла из его цикла о племени майя, или вам по душе «индейский» цикл Оливера Шанти. Непременно послушайте, если вам нравится красивая, не банальная музыка. Впечатляющая работа.
P.S. Альбом вышел в серии «Audio Visual Connect», в комплект входит DVD, на котором музыка альбома снабжена красивым видеорядом.

http://www.2002music.com
http://www.geminisunrecords.com
 

Концерты Дэвы Премал и Митена в России!!!
vestnik_mira
 
«Больше чем музыка…»

4 и 6 мая 2009 г. в Москве и Санкт-Петербурге пройдут два концерта лучшей мировой исполнительницы мантр и древних священных песен Дэвы Премал (Deva Premal). Организацией концерта занимается ООО «СВЕТЛЫЙ» по лицензии ассоциации Empty Boat Holdings Ltd/PRABHU MUSIC.

Дэва Премал впервые приезжает в Россию, что делает это событие поистине знаменательным. Концерт в Москве пройдет на сцене Концертного зала «Королевский» на 750 мест, в Санкт-Петербурге – на сцене ГУК Театра «Мюзик-Холл» на 1500 мест.

Дэва Премал – певица с уникальным, поистине божественно звучащим вокалом - получила классическое музыкальное образование и выросла в Германии в окружении поклонников восточной философии. Ее альбомы The Essence, Love is Space, Embrace и Dakshina заняли первые места в рейтингах популярности музыкального направления New Age и побили все рекорды в опросах предпочтений в студиях йоги и центрах медитации и целительства по всему миру. Последний диск Дэвы Премал, Мула Мантра, в течение нескольких дней стал номером один в рейтингах Amazon.com. В этих альбомах великолепие голоса Дэвы Премал подчеркивается звучанием таких древних инструментов, как ситар, бансури, дотар, уду, табла, виолончель, рояль, струнный квартет. 

Дэва Премал и Митен впервые встретились в Индии, их музыка отражает глубокий опыт медитации, полученный ими за годы творчества. С 1991 г. пара живет и работает вместе, давая примерно по 50 концертов в год по всему миру: «Наше вдохновение и жизненное предназначение состоит в том, чтобы дарить людям на всей планете возможность собираться вместе в праздновании и медитации».

С 1993 года в мире было продано более 800 000 аудио-дисков с записями их музыки (примерно 130 000 в год). Диски продаются сегодня в более чем 50 странах мира – США, Германии, Великобритании, Австралии и многих других. 
С августа 2008 г. в России вышли в продажу 6 лицензионных аудио-дисков Дэвы Премал – Dakshina, The Essence, Songs for the Inner Lover, Embrace, Мула Мантра, The Soul in Wonder. 

Музыка каждого из этих альбомов оказывает удивительно расслабляющее и обновляющее воздействие на слушателя и великолепно подходит для медитации, релаксации, массажа, занятий йогой и просто отдыха и наслаждения. По отзывам таких известных людей, как Далай Лама или Экхарт Толле, это «Изумительно прекрасная музыка, чистая магия»… На своих концертах Дэва Премал и Митен создают волшебную атмосферу красоты, восточной таинственности и творческого вдохновения. 

Получить более подробную информацию об исполнителях и их творчестве можно на сайтах www.devapremal.ru, www.devapremalmiten.com. Контакты: +7-926-2198605 devapremalmusic@gmail.com
 


Sambodhi Prem - Seven Waves of Knowing
vestnik_mira
 
© 2008 Global Suitcase Musical Recordings

1. Enjoying Silence
2. Living in Beauty
3. Trusting the Universe
4. Rising in Love
5. Reflecting the Moon
6. Listening & Disappearing
7. Finding the Way In
8. Breathing the Silence
9. Becoming Essence
10. Awakening Now
11. Fragrant Grasses - Falling Blossoms

  Самбодхи Прем – один из тех музыкантов, кто посвятил жизнь и творчество учению и заветам Ошо Раджниша. Как известно, многие исполнители, прошедшие через динамические медитации и лекции этого учителя, стали, в последствии, настоящими корифеями жанра new age, фактически создав его объединенными усилиями. И пусть имя Према чуть менее известно, нежели Карунеш или Дойтер, к его великолепной музыке стоит прислушаться внимательно. 
  Слово «meditation» на обложке не случайно, оно задает направление для слушателя, объясняя, какая музыка ожидает впереди. Действительно, диск «Seven Waves of Knowing» идеален для медитаций. По сути своей, одиннадцать композиций альбома представляют собой импровизации, попеременно исполненные или на пианино, или на акустической гитаре, иногда с простыми вкраплениями атмосферного эмбиента («Trusting the Universe»). Здесь нет привычных слуху мелодий – здесь есть разреженная гармония звуков, плавно и спокойно плывущих в бесконечности. Резонансы дрожащих струн, медленные, но уверенные переборы клавиш порождают неземное спокойствие и уют, заставляют подняться до уровня тех самых облаков, изображенных на обложке, стать этими облаками, растворится в них. Это не семь, это одиннадцать путей познания, простых и доступных каждому, познания окружающего мира и самого себя. Мастерская, удивительно тонкая работа со звуком, замечательно созданная атмосфера безмятежности, прикосновения которой еще долго не отпустят внимательного слушателя. 

http://www.globalsuitcase.com/SambodhiPrem/SambodhiPrem.html
 

Kirtana – This Embrace
vestnik_mira
 
Wild Dove Music, WDM 104, 1999

1. Be Free (4:15)
2. Why the Sufis Whirl (4:30)
3. I Am (4:24)
4. My Heart (5:03)
5. Blessed Life (5:01)
6. Who You Really Are (5:20)
7. Living Truth (3:19)
8. Rivers Run (5:02)
9. This Embrace (4:36)
10. If I Could Give You Anything (7:12)
11. Going, Going, Gone (6:50)
12. I Am (Reprise) (1:31)

      Американская исполнительница Киртана в очередной раз дарит слушателям море позитивной энергии, солнечного тепла и ощущения настоящей любви. Наверное, эта женщина все время находится в состоянии влюбленности – иначе как объяснить неизмеримые запасы красоты и нежности, заложенные в ее простых песнях? Основывая тексты для своих композиций на творчестве и учении мусульманского философа-суфия Руми, она поет о доброте, Боге, позитивных изменениях в жизни – беря в руки гитару и вдохновляясь собственной верой, так делают многие люди во всех странах мира, реализовывая свою потребность в прикосновении к Божественному, но Киртана все-таки выделяется из их числа, может быть, только для меня или круга своих поклонников. «This Embrace», ее третий альбом, изданный на CD (более ранние альбомы выходили только на кассетах), пожалуй, наиболее удачный и интересный. Найдя баланс, автор компенсирует простоту гитарных переборов участием приглашенных флейтистов, скрипачей, пианистов. Иногда в музыку привносится самая малость восточных мотивов («Why the Sufis Whirl» действительно, подходит для вращения дервишей), но в основном это простая и понятная музыка без стилевых рамок. Голос Киртаны не сильный, высокие ноты она вряд ли возьмет, но их здесь и нет – на протяжении всего альбома идет ровное повествование без эмоциональных всплесков, пение певицы обволакивает нежным теплом и дарит успокоение и позитивную благодать, иногда добавляя немного светлой грусти («Going, Going, Gone»). Великолепный альбом от начала и до конца, выбивающийся из огромного количества авторской песни последователей New Age. 

www.kirtana.com

?

Log in